Poesía en un Lienzo.

[euterpe]

Florero con las hojas muertas, de Vicent Van Gogh.
Engrase en lona en el panel, 41,5 x 31 cm. Colección privada.

"Estoy muy triste y me siento más desgraciado de lo que puedo decir, y no sé hasta dónde he llegado... No sé qué hacer ni qué pensar, pero deseo vehementemente dejar este lugar... Siento tanta melancolía."

Van Gogh

querido prévert

de gainsbourg à
moi non plus?
banda sonora de la vida
brassens un peu épicé bajo el paraguas
mientras lou canta en un teatro de verano vacío diluviando el artista tocaba para nadie
para él y para los que lo acompañaban
para el auditorio más embelesado

no puedo morir sin ver carcassonne

glenn gould encerrado en su mansión en medio del bosque no tan lejos de allí donde llegan pocos
y yo sin saberlo

ne vois-tu rien venir?

(…)

¿dónde comienza cuándo termina la indiferencia ?
las hojas muertas que nunca como mis amores muertos terminan de morir
claras se cuelan frases de las guitarras de z
chansonnier si lo hubo

passe l’automne vienne libère

salut
je t’embrasse
te beso en la boca


jane

A Inés Trabal le dijeron que nació en Arvida, en 1957. No lo recuerda.
(de otras cartas/pasajes, 2005)

[Biby]

-

Olimpia Museo D'Orsay, París. (Oleo sobre Lienzo)

EDOUARD MANET Nació en París, Francia en 1832, a pesar de ser uno de los mas grandes representantes del movimiento impresionista, siempre se negó a catalogarlo como tal. El largo alcance de su influencia en la pintura francesa y en el desarrollo del arte moderno en general se debió a su forma de retratar la vida cotidiana, a su utilización de amplias y simples áreas de color y a su técnica de pincelada vívida. Después de dejar un legado de mas de 400 obras, fallece en París en 1883.

...


Bajo tu clara sombra

Un cuerpo, un cuerpo solo, un sólo cuerpo
un cuerpo como día derramado
y noche devorada;
la luz de unos cabellos
que no apaciguan nunca
la sombra de mi tacto;
una garganta, un vientre que amanece
como el mar que se enciende
cuando toca la frente de la aurora;
unos tobillos, puentes del verano;
unos muslos nocturnos que se hunden
en la música verde de la tarde;
un pecho que se alza
y arrasa las espumas;
un cuello, sólo un cuello,
unas manos tan sólo,
unas palabras lentas que descienden
como arena caída en otra arena....

Esto que se me escapa,
agua y delicia obscura,
mar naciendo o muriendo;
estos labios y dientes,
estos ojos hambrientos,
me desnudan de mí
y su furiosa gracia me levanta
hasta los quietos cielos
donde vibra el instante;
la cima de los besos,
la plenitud del mundo y de sus formas.



Octavio Paz Poeta y ensayista mexicano nacido en Mixcoac, Ciudad de México en 1914. Es un poeta de todas las horas. Prevalece en sus poemas la madurez del día, madurez gozosa que se identifica con el encuentro y el abrazo nupcial de la pareja. Paz, es el poeta de las nupcias: en sus textos líricos copulan el cielo y la tierra, el hombre y la mujer, los animales, los astros, las plantas, las palabras, y copulan alegre y satisfactoriamente. A través del amor y el erotismo, Paz descubre y puebla un mundo en el que el hombre y la mujer luchan, se despedazan y surgen nuevamente de sus cenizas. En 1990 obtuvo el Premio Nobel de Literatura como reconocimiento por su obra. Entre sus libros más destacados, se encuentran «El Laberinto de la Soledad», «El Arco y la Lira», «Águila o Sol» , y «Libertad bajo Palabra».
Falleció en 1998.

[euterpe]

Viejo desnudo al sol
Mariano Fortuny (1838-1874)

Hacia 1870
Óleo sobre lienzo, 75 x 59 cm.
Madrid, Museo Nacional del Prado

Cuando Fortuny visitó por primera vez el Museo del Prado sintió una profunda admiración por los grandes pintores españoles del Siglo de Oro, Velázquez y Ribera; este último fue el que más influyó en esta atractiva imagen que comentamos a continuación. Fortuny, una vez más, retrató una figura avejentada, como demuestran el rostro arrugado, la piel marchita y los músculos que han perdido su tonicidad, igual que hacía con sus santos el maestro dejativa. Este motivo tuvo mucho éxito y el artista de Reus lo ejecutaría en más de una ocasión.
El anciano de esta acuarela, como es habitual en otras muy parecidas, se ubica en primer plano y su figura se recorta ante un fondo oscuro. De esta manera el pintor acentuó los contrastes cromáticos y lumínicos, ya que el cuerpo es bañado por un potente foco de luz solar que hace sentir feliz al hombre y disfrutar del momento, tal como se aprecia en su expresivo rostro. En el torso y los brazos Fortuny consiguió plasmar la edad avanzada del protagonista, acentuando además el naturalismo de la figura.
Por lo que se refiere a la técnica, las pinceladas empleadas por el artista son rápidas y seguras, sin renunciar a algunos detalles, especialmente en el rostro, donde consigue transmitir el estado interior del anciano como si de un retrato se tratara.



EL AZOTE DE LAS RECOMENDACIONES

No hables más de liviandades
lujuria
sexo
vientres
literatura
y humedades varias.
No en bares trasnochando soledades,
salpicadas de tinta
cerveza y humo de colegas.
No te pega.
A tu edad,
ya no es tiempo de estos excesos.
A tu edad
tendrías que pensar en estabilidad
en hipotecas
en desafíos económicos
rentables/confortables...
Tendrías que tener
una casa o dos
un coche o dos
un perro
y/o un gato.
Porque peinas canas y te ríes demasiado.
Y tienes arruguitas
que pronto serán arrugotas
y deberías tener más hijos
antes de parecer su abuela.
Y tendrías que haber disfrutado
de algún premio selvático
o de alguno en plan, crucero por el Mediterráneo.
Porque el tiempo pasa
y dime
dime qué has hecho.
Perdiste muchos trenes
y te diste la vuelta.
Y algo que me preocupa...
No escribas más versos
como si tuvieras veinte años.
No sigas con eso, de que eres poeta.


Begoña Leonardo. De “No frenes la lengua de los pájaros”. Publicado en “Dad al aire mi voz”.

[Biby]

Rob Hefferan Pintor nacido en Manchester en 1968, su estilo, por algunos críticos denominado "realismo elegante", rinde tributo a la belleza femenina.
Pese a las grandes dificultades económicas que enfrentaba su familia y que le impedían los estudios formales de arte, el se forja de forma autodidacta alcanzando un nivel de perfección admirado por los académicos. Sus obras se exhiben en los mejores museos del mundo y cuenta con coleccionistas privados que atesoran sus lienzos pagándolos a precios inimaginables. Diseñador, ilustrador, pintor y artista contemporáneo.

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La poesía

Y... fue a esa edad...
Llegó la poesía a buscarme.
No sé, no sé de dónde
salió, de invierno o río.
No sé cómo ni cuándo,
no, no eran voces, no eran
palabras, ni silencio,
pero desde una calle me llamaba,
desde las ramas de la noche,
de pronto entre los otros,
entre fuegos violentos
o regresando solo,
allí estaba sin rostro
y me tocaba.

Yo no sabía qué decir, mi boca
no sabía
nombrar,
mis ojos eran ciegos,
y algo golpeaba en mi alma,
fiebre o alas perdidas,
y me fui haciendo solo,
descifrando
aquella quemadura,
y escribí la primera línea vaga,
vaga, sin cuerpo, pura
tontería,
pura sabiduría
del que no sabe nada,
y vi de pronto
el cielo
desgranado
y abierto,
planetas,
plantaciones palpitantes,
la sombra perforada,
acribillada
por flechas, fuego y flores,
la noche arrolladora, el universo.

Y yo, mínimo ser,
ebrio del gran vacío
constelado,
a semejanza, a imagen
del misterio,
me sentí parte pura
del abismo,
rodé con las estrellas,
mi corazón se desató en el viento.


Pablo Neruda
1904-1973

...

[Socorp]

Serge Marshennikov nació en Ufa, Bashkiria, Rusia en 1971
Desde muy pequeño le gustó pintar y dibujar, inclinación que alentó su madre proporcionandóle profesores particulares de arte, tras recibir varios premios, decidió dedicarse a la pintura de forma profesional.

Terminó sus estudios en la Escuela de Arte de Ufa en 1995 y continuó dando clases en una de las academias más prestigiosas del mundo, la “Academia Repin de Bellas Artes” de San Petersburgo, haciendo su postgrado con la ayuda del rector, el profesor Milkinov.

[euterpe]

Van Gogh pintó este cuadro 5 años antes de su muerte.

Titulo: El niño de la naranja.
Material: Óleo sobre lienzo.
Dimensiones: 50 X 51 cm.

El gorgóneion, que representa la
imposibilidad de la visión, es
aquello que no se puede no ver.

Giorgio Agamben

Gesticulación

Me gustaría elaborar tu rostro. Me gustaría envolver tu rostro en papel aluminio. Entubarlo. Comprimir tu rostro. Compartirlo. Reducir tu rostro. Desplegarlo. Guardarlo en una bolsa del pan. Atesorarlo como emblema en mi llavero. Confeccionar un llavero con tu rostro en mi cartera. Me gustaría guardar la textura de tu rostro en mi piano Bösendorfer. Me gustaría hacer resonar mi piano de cola con tu rostro en su interior. Domesticar tu rostro. Remojarlo. Dominarlo. Humillarlo. Perder la información de sus facciones: de su nariz, de su hocico, de sus pómulos, de su ojos. Perder sus labios y su dentadura. Me gustaría olvidar sus belfos, sus lóbulos. Me gustaría palpar los pliegues de tu rostro. Devolverle su gesticulación.

Rodrigo Flores Sánchez (ciudad de México, 1977).
Es autor de baterías (2006) y estimado cliente (2007). Es fundador y codirector de Oráculo. Revista de poesía. Textos suyos han aparecido en distintas antologías y han sido traducidos al inglés, portugués y catalán.

[Biby]

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Serge Marshennikov ha recibido el Certificado de Excelencia por sus logros sobresalientes en el arte. Fue elegido como "Top 30" en 2008 por la Sociedad de Retrato de América.

Últimamente pinturas de Serge se han vendido con éxito a través de subastas de arte importantes, como la famosa Christie de Londres y de Bonham, en Knightsbridge. Su trabajo es muy solicitado y sus precios están aumentando constantemente. Algunas de sus pinturas se exhiben en el Museo de Arte Moderno (El Paso), en el Museo de Grace (Abilene), y en numerosas colecciones privadas importantes en Rusia, Inglaterra, Dinamarca, Francia y Japón.

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La Voz a ti Debida - Pedro Salinas

Horizontal, sí, te quiero.
Mírale la cara al cielo,
de cara. Déjate ya
de fingir un equilibrio
donde lloramos tú y yo.
Ríndete
a la gran verdad final,
a lo que has de ser conmigo,
tendida ya, paralela,
en la muerte o en el beso.
Horizontal es la noche
en el mar, gran masa trémula
sobre la tierra acostada,
vencida sobre la playa.
El estar de pie, mentira:
sólo correr o tenderse.
Y lo que tú y yo queremos
y el día —ya tan cansado
de estar con su luz, derecho—
es que nos llegue, viviendo
y con temblor de morir,
en lo más alto del beso,
ese quedarse rendidos
por el amor más ingrávido,
al peso de ser de tierra,
materia, carne de vida.
En la noche y la trasnoche,
y el amor y el trasamor,
ya cambiados
en horizontes finales,
tú y yo, de nosotros mismos.

[Socorp]

Aun Marshennikov; magnifico.

[Biby]

Aun Marshennikov; magnifico.

Magnífico... como todo lo que el pinta..
.

Agrego un poema de el Maestro Jaime Sabines (1926-1999), Poeta orgullosamente mexicano.

Amor, Amor mio..

Amor mío, mi amor, amor hallado
de pronto en la ostra de la muerte.
Quiero comer contigo, estar, amar contigo,
quiero tocarte, verte.

Me lo digo, lo dicen en mi cuerpo
los hilos de mi sangre acostumbrada,
lo dice este dolor y mis zapatos
y mi boca y mi almohada.

Te quiero, amor, amor absurdamente,
tontamente, perdido, iluminado,
soñando rosas e inventando estrellas
y diciéndote adiós yendo a tu lado.

Te quiero desde el poste de la esquina,
desde la alfombra de ese cuarto a solas,
en las sábanas tibias de tu cuerpo
donde se duerme un agua de amapolas.

Cabellera del aire desvelado,
río de noche, platanar oscuro,
colmena ciega, amor desenterrado,

voy a seguir tus pasos hacia arriba,
de tus pies a tu muslo y tu costado.

...

[euterpe]

Ángel músico - Giovanni Battista di Jacopo Rosso Fiorentino.

LA CAÍDA
................A mi madre


¿Recuerdas cómo mueren los pelícanos?
Bajo el sol de la tarde
que golpea la costa del Pacífico
el agua los engulle como al plomo.

Nada puede salvarlos.

Hay tanta dignidad en el vacío,
tanto amor en sus vuelos,
que en el último instante escogen el silencio.
Sólo queda
el golpe de sus cuerpos contra el agua
como un rumor de viento imperceptible.

Desde esta habitación no puede verse el mar,
no existen altas rocas y no queda horizonte
que no hayan destruido.

No importa,
intuyes un rumor en esta noche negra,
puedes tocar su brazo.

Recordarás entonces, al percibir el frío,
que en otoño ese mar que tanto amas
se vuelve gris y deja
los nombres del pasado escritos en la arena.

Te has sentado a mirarlos.

Frente a ti,
torciendo el horizonte,
un niño se sumerge entre las olas.
El levante, tan cálido y perfecto,
lo traiciona y lo empuja.

Has venido a salvarme.

Tus brazos,
tan frágiles ahora,
cubren el cuerpo de mis nueve años
hasta tocar la orilla.

Es cierto,
desde esta habitación no puede verse el mar
pero tiemblan mis manos igual que aquella tarde.
Ahora cojo las tuyas,
siente cómo te amo,
cómo salvas mi miedo con tus gestos,
cómo tienes la vida sujeta entre los dedos.

Deja a un lado la carne,
has golpeado tanto tu rostro contra el agua
que la luz se ha quebrado.

No hay estrellas debajo del océano.

Abre los ojos,
es tan ciega la muerte que el temor te confunde.
Abre los ojos,
búscame ahora en medio de este océano,
voy a agarrarte fuerte con mis brazos,
siente cómo te aprieto,
busquemos nuestra orilla,
el mar no ha dibujado nuestros nombres,
es hoy, no somos el pasado,
es salado el sudor,
es la espuma del mar contra las rocas
este miedo en tus labios.

Nos espera la vida.

Fernando Valverde (Granada, 1980)